上个月的2021秋冬米兰时装周上,中国知名原创设计师赵卉洲以中国非遗艺术皮影戏作为主题,携其品牌HUI 2021全新秋冬系列亮相;而其同名专项基金、深圳妇女儿童发展基金会·卉基金也与米兰Cologni基金会签署了一项名为“手工艺之路(The Way of Craftsmanship)”的协议项目,共同为新一代手工艺者的培训项目提供资金援助,以促进中意两国优秀工匠对手工艺文化的传承与交流。
时尚奢侈品牌经常与传统文化艺术钩挂,特别是在手工艺传统。美国西北大学凯洛格管理学院(Kellogg School of Management)的高管教育创新与创业教授Robert Wolcott认为,因为手工技艺永远是人们愿意花大价钱去拥有或购买奢侈品的重要原因之一。
正如法国文化评论杂志《Mastermind》创刊人之一Brune Buonomano所说,“奢侈品行业一直与文化领域紧密相连。这么多年以来,奢侈品牌也是艺术的支持者,无论是通过保护传统工艺,还是通过企业赞助的形式”。
时尚奢侈行业是一个可以很好地向大众展示,并让更多人关注世界各地手工艺文化的平台,通过设计师作品以实现对传统手工艺的保护,法国奢侈品牌Christian Louboutin一直身体力行。
2016年,Christian Louboutin就开始以保护传统为主题,与世界多地传统工匠进行合作。2016年,设计师Christian Louboutin携手他的好友、时尚设计师Valérie Schlumberger和位于非洲西部塞内加尔的慈善组织La Maison Rose合作,与当地的传统手工艺人联手推出Africaba手袋;次年,又携手墨西哥手工品牌Taller Maya及尤卡坦州半岛当地工匠,联合推出Mexicaba手袋,致力保护及传承墨西哥原始工艺。
随后,Christian Louboutin在2018年又与一个为亚洲女工匠实现经济赋权及支持南亚手工技艺的慈善平台GREAT (Gender Responsive Economic Action for the Transformation of Women) Women in ASEAN合作,与菲律宾当地工匠推出Manilacaba原创刺绣包包;接着2019年,把目光聚焦到葡萄牙,推出致敬葡萄牙传统编织工艺的Portugaba手袋。
这样的合作对传统手工艺匠人而言也有积极意义。GREAT Women in ASEAN平台联合创办人Jeannie Javelosa曾表示这样的合作是一个鼓舞人心且相互尊重的美好故事,“对那些习惯用传统技术编织传统图案的工匠来说,Christian为他们精心设计的图案是新的尝试,当我们看到传统工艺与创意在面料上奇妙相遇时,就看到其中的有趣之处”。
设计师利用传统手工艺创造独特产品,在时尚奢侈品牌中经常看到。2012年,也是芬迪(Fendi)经典“法棍包”Baguette手袋诞生15周年之际,品牌就结合了日本金泽的传统刺绣工艺“加贺绣”推出限定包款。而在去年,芬迪亦发起“hand in hand”项目,集结来自意大利各地工匠,运用不同本土特色手工技艺重新诠释标志性Baguette手袋,旨在让意大利各地濒临失传的传统特色工艺和精湛技法得以妥善保存和发扬。
Marni多年以来也保持与哥伦比亚工匠合作,采用当地传统技艺创作出Market系列、限量玻璃家饰系列等一系列作品;爱马仕之前推出的“伊卡之旅”系列餐瓷,灵感也是来源于一种亚洲传统染织工艺“伊卡(Ikat)”;阿玛尼(Armani)也曾在其服装、香水系列中用到“伊卡”元素。
美国帕森斯设计学院时装学院院长Burak Cakmak在“时尚的新价值体系:通过工艺和真实性的镜头重新定义奢侈品”研讨会上表示,“不管品牌是基于什么原因看上这些文化元素,它们都在证明一件事,消费者对这些文化及其产品是感兴趣的。“
除了通过合作联乘,有些品牌在支持传统手工艺发展之路上另有选择。比如香奈儿,这个时尚巨头从1985年起就开始投资其核心的工匠供应商,并于1997年成立了子公司附属公司Paraffection,以延续和保护手工艺传统。
位于法国西南部的编织工坊ACT 3 (Association Création Textile)就是被香奈儿系统收购或部分资助的27家工匠作坊之一,这样做可以确保其特色产品的供应来源,并最终拯救这些古老的手工艺,使其免遭消失。香奈儿时装部门的总裁兼Lesage工坊的总裁Bruno Pavlovsky对收购ACT3时表示,“ACT3可以为Lesage工坊提供非凡且罕见的手工艺技术”,同时强调,收购后的ACT3可以继续保持与时尚及装饰品类原有客户的合作。
在大多数情况下,香奈儿选择不干涉这些供应商的生产或管理,甚至允许它们为其他时装公司提供创意产品。《罗博报告》高级编辑吉尔·纽曼(Jill Newman)曾发文称,“这样做的目的是在经济上支持小型工匠作坊,否则它们可能没有足够的资源生存下去。”而实际上,这次收购是在ACT 3创办人Maria Messner的倡议下促成的,她表示这样做可以“在当地创造更多就业机会”,以维持工匠作坊的运营及保留手工技艺。
奢侈品行业领袖路威酩轩(LVMH)和开云集团(Kering)也在通过投资工匠以及建立学院,对新一代工匠学习手工艺传统进行培训。卡地亚(Cartier)也是最早一批选择提供培训课程的奢侈品牌,并于2002年成立珠宝制作学院。而从成立起就将手工艺制作传统沿袭至今的爱马仕在2014年设立Skills Academy技能学院,以致力于传承与工艺相关的知识和技能。
时装设计师兼纺织艺术家Yoshiyuki Minami在接受《女装日报》采访时表示,“如今,经济增长和技术进步已经开始摧毁作为经济基础的手工制作文化,作为一个社会,我们已经自动化和简化了许多生产过程,以提高效率和利润最大化。然而结果是,手工制作的艺术和知识变得稀缺。这种稀缺性是(手工艺复兴)演变的基础。”
米切朗基罗基金会(Michelangelo Foundation)执行董事Alberto Cavalli表示投资手工艺产业可以为工匠及他们的社区提供更多利益。该基金会是一个国际性的非盈利组织,致力于推广及保留手工艺传统。Cavalli强调,“工艺不仅仅是‘一种行动’,也是一种项目、创作、设计和思考方式。在物质贫困和人类贫困并存之际,手工艺复兴当然有助于缓解这两者。”
“想要让一项传统保持活力,就需要不断地创新”,总部位于巴黎的Bettencourt Schuler基金会总干事Olivier Brault曾这样说过。这个基金会是法国化妆品集团欧莱雅背后的亿万富翁家族组成的慈善组织。
西班牙皮具奢侈品牌罗意威(Loewe)在支持创意并保护文化遗产上一直在努力。罗意威基金会(Loewe Foundation)是品牌创始家族的第四代成员Enrique Loewe Lynch于1988年成立的私人文化基金会,以促进创造、发展教育计划和保护诗歌、舞蹈、摄影和建筑领域的历史遗产为使命,表彰体现艺术才华和创新意识、体现作者自身独特手工和语言的优秀作品,以支持不同工艺领域的优秀匠人。
从2016年起,该基金会更成立罗意威基金会工艺奖(Loewe Foundation Craft Prize),致力于发扬与传承西班牙及世界各地的手工艺和文化遗产。奖项每年面对全球优秀手工匠人招募并最终甄选30件作品入围决赛。作品强调要具有创新性,运用传统手工艺方式诠释当代精神,并展现手工艺之于当下文化的贡献与意义。
同时,自2019年起,罗意威连续三年与《Wallpaper卷宗》杂志合作,于新春之际推出中国年专题影片《家·承》系列故事及《手·把·手》系列故事,走访中国各地传统手艺世家以推广工匠人文精神。
而今年春节,菲拉格慕(Ferragamo)也邀请国家级非物质文化遗产“灯彩”的代表性传承人黄宏宇大师合作,创作融入品牌经典Gancini元素的手工灯笼,以创新联乘推广这项民间手工艺术。
在如何可持续发展与保护手工艺传统这一点上,曾为英国卫报及时尚杂志撰稿的自由作家Lauren Bravo认为,奢侈品市场在其中扮演着至关重要的角色,“相对于采用传统手工设计与技术,(我们)更应该要尊重它们”,Bravo更提到,通过推广那些被低估的工艺作品,并传达他们的创作故事,让有意识的消费者清楚自己在投资什么。
