近日，新锐艺术潮玩厂牌寻找独角兽发行了旗下首款集合了厂牌五大IP的Colour With Us全明星系列盲盒。该盲盒以2012至2021年年度色彩为线索，作为首款限量发行一万套的全明星系列盲盒，IP性格与每一种颜色的特征均进行了巧妙结合。
近日，新锐艺术潮玩厂牌寻找独角兽发行了旗下首款集合了厂牌五大IP的Colour With Us全明星系列盲盒。该盲盒以2012至2021年年度色彩为线索，作为首款限量发行一万套的全明星系列盲盒，IP性格与每一种颜色的特征均进行了巧妙结合。
Colour With Us全明星系列盲盒
时下非常流行的潮玩亦被称为艺术玩具、设计玩具，由设计师或艺术家进行设计，然后委托工厂生产或者自行制作。澳大利亚玩具店ToyLectables官网描述潮玩品类称，“艺术家使用多种材料，例如 ABS塑料、 搪胶、 木制材质、 金属、 乳胶、 长毛绒和树脂等进行创作，创作者通常具有平面设计、插图或美术背景。（在潮玩中）较大的人物以限量形式生产，对收藏家来说非常有价值；较小的玩具通常以盲盒形式出售，以给买家带来额外的神秘感。”
这些潮流玩具最早起源于上世纪后期的中国香港和日本。上世纪90年代中期，搪胶雕像在亚洲逐渐成为一种狂热的收藏品，据商业媒体Vogue Business供稿人Mark Li称，潮玩概念的真正产生归功于中国香港艺术家Michael Lau（刘建文），当他在1999年推出根据漫画人物改制的搪胶玩具Gardener时，街头风玩具公仔迅速俘获市场，潮流玩具也开始了发展之路。
Michael Lau1999年设计的Gardener系列作品之一
图片来源：coartmag.com
市场增长强劲，多渠道触达消费者
由Michael Lau开创的潮玩风潮不断发展，纽约文化商业媒体Jing Culture & Commerce编辑总监Min Chen评价称，“潮玩行业已经成为利润丰厚且入局者不断攀升的行业”。中国著名潮玩品牌泡泡玛特的销售额占中国玩具市场销售额的8.5%；日本玩具企业MediCom旗下著名潮玩Be@rbrick深受众多年轻藏家喜爱且部分特殊款式售价持续走高。同时新加坡新媒体Tech Edt供稿人、潮玩爱好者Vincent Wee称，世界各地均涌现出众多小型潮玩公司。
全球商业咨询公司Frost & Sullivan2020年发布的潮玩调查数据显示，中国市场不断增长的潮玩需求是世界潮玩市场发展的强劲动力。就中国的情况而言，泡玛特招股说明书显示，2015至2020年，中国潮玩行业市场规模逐年上升，增速始终保持在10%以上；中国产业研究机构艾媒咨询《2021年第一季度中国潮玩行业发展现状及市场调研分析报告》显示，中国潮玩行业占全球的比例从2017年的11.18%增长到2020年的19.17%，2020年中国潮玩经济市场规模达到294.8亿元，仅这一年入局潮玩的初创企业注册数量就达到250家。
泡泡玛特旗下的潮流玩具
图片来源：bbc.com
同时潮玩品牌们正在通过多渠道的布局触达更广泛的消费者群体。除了各个潮玩系列自有的线下与线上零售店铺，如KK集团旗下潮玩品牌X11、名创优品旗下TOP TOY等包含多个设计师潮玩系列的集合店也在迅速扩张中。以TOP TOY为例，截至2021年10月上旬，集合店已在中国开设72家门店、8家梦工厂，遍布北京、上海、广州等33个城市的核心商圈，店内SKU（产品款式）超过2500个，同时部分产品仅作展示而不做售卖。
在城市地标设立快闪店、举办快闪展也成为了潮玩连接年轻消费群体的方式。潮玩工作室MOUNTAIN TOYS旗下潮玩小骑士Vioola近期在上海TX淮海丨年轻力中心举办了主题快闪展，展览选址热门年轻人聚集地，通过大型机械动态闪耀小骑士Vioola装置、历代发售的小骑士Vioola产品展示及跨年夜乐队演出吸引了众多年轻群体关注。
小骑士Vioola装置
在呈现方式上，潮玩与众多品牌跨界合作创造新的形象也在持续流行。作为潮玩界代表性设计，日本品牌BE@RBRICK从最早期与日本街头潮流品牌NEIGHBORHOOD、A BATHING APE、GOODENOUGH联名，发展到与动漫、艺术家、知名商业品牌等联名，去年年底，美国著名户外品牌The North Face亦携手BE@RBRICK首次推出联名潮玩公仔，融合户外文化与当代潮流文化。中国潮玩IP太空兔“ROBBi”自诞生以来已经陆续与德国奢侈品牌MCM、NBA、美国头饰品牌NEW ERA等联名，其中与MCM的联名中，双方联手打造了印有品牌MCM标志性印花的兔子并获得热烈追捧。
The North Face携手BE@RBRICK首次推出联名潮玩公仔
拍卖市场亦对潮玩展示出极高的热情，美国艺术品交易网站Artsy作者Jacqui Palumbo表示潮玩已经“渗透到当代艺术市场”。2018年11月，KAWS设计的CLEAN SLATE雕塑在富艺斯纽约“二十世纪及当代艺术晚间拍卖”中以195万美元的价格成交，而本件拍品预估价为90万至120万美元，创造了潮流玩具的拍卖成交额记录；2020年12月，在富艺斯与保利联合呈现的二十世纪及当代艺术和设计日间拍卖中，日本当代艺术家奈良美智的潮玩作品《失眠夜（坐姿）》以81万港元成交，同一件拍品在2013年于邦瀚斯拍卖行的成交价仅为137,500港元。
KAWS设计的CLEAN SLATE雕塑
图片来源：富艺斯
对年轻群体具备特殊吸引力
潮流玩具受到年轻一代的追捧取决于多重因素，首先是其本身的形象。新加坡新媒体Tech Edt供稿人、潮玩爱好者Vincent Wee表示，“尺寸、颜色和工艺是潮玩如此受欢迎的原因之一，尤其是年轻一代会涌向这些类型的收藏玩具”，他同时指出，可以称之为收藏品的潮玩都是经过精心设计的，“在某些情况下，它们甚至是手工绘制而成，这赋予了作品更多人性化设计与独特性”。Artsy网站作者Jacqui Palumbo亦表示，“自潮玩推出以来，潮玩背后的基本理念基本保持不变——创造一个受孩子们欢迎的角色，并将其转变为更前卫、更贴近年轻人审美的形象”，符合年轻一代的设计使其获得了这一群体的认可与喜爱。
从潮玩概念产生到现在流行，中国香港艺术家Michael Lau见证着行业的发展，在他看来，潮玩的流行一方面取决于国民经济的增长，经济增长与购买群体的增长“足以创造一种趋势”。佳士得香港高级专家Marcello Kwan评论中国香港的潮玩收藏热潮时称，早期的潮玩收藏者主要生于上世纪70年代及80年代，“这些收藏者成长于经济繁荣时期，当时中国香港涌入了流行音乐、动画、漫画、电影、时尚、体育运动等多种娱乐形式，他们对视觉文化的品位与他们的父母大不相同，同时他们可以在从小就梦寐以求的潮玩上花更多的钱”。
Michael Lau x How2work联名的Gardener系列
图片来源：hypebeast
另一方面Michael Lau认为是由时代决定的，“在我们生活的时代，人类互动变得更加虚拟和数字化，所以人们更多地将玩具视为他们可以控制的朋友，这可以给他们带来情绪安慰”。这样的观点也得到了潮玩收藏者的证实，中国环球电视网（CGTN）作者Lyu Lv和Jin Yang在采访潮玩爱好者时收到反馈称，“年轻人在工作和生活中都感受到了巨大的压力，他们需要发泄一下”，因此这些爱好者会花点时间和玩具一起玩，玩具也给予了他们“精神上的陪伴”。
为了分析过去十年潮玩及潮玩制造商市场，香港设计出版社viction:ary出版了“Figure It Out-Designer Toys and Their Makers”（《想清楚——设计师玩具及其制造商》）一书，参与书本设计的设计师Raphael Kwok表示，“我们（书中）选择的艺术家范围囊括画家、插画家和雕塑家，玩具通常是他们艺术创作的副产品......他们实际上并不是‘玩具艺术家’，玩具是他们自己艺术形式的延伸”。
潮流玩具书籍“Figure It Out-Designer Toys and Their Makers”（《想清楚——设计师玩具及其制造商》）
图片来源：creativeboom.com
泡泡玛特海外营销总监Jojo Lee认为，对于年轻藏家来说，“艺术玩具以年轻人喜欢的方式打开了美学的窗口。一旦人们的物质生活得到满足，消费就成为表达个人身份的一种手段，而艺术玩具是年轻人可以通过一种易于理解的方式与艺术建立联系的方式”，正如年轻人购买博物馆周边产品一般，这些艺术载体具有独特的艺术吸引力。
潮玩五花八门的形式也让众多年轻人心甘情愿为其买单。纽约现代艺术博物馆The Museum of Modern Art（简称MOMA）曾与KAWS合作推出联名潮玩公仔，MOMA零售部门营销总监Emmanuel Plat表示，寻找联名限定款的顾客“更多地将其视为收藏品......他们了解这些物品的稀缺性，并一直在等待下一个新的版本”。
纽约现代艺术博物馆与KAWS合作推出的联名潮玩公仔
图片来源：苏富比
而盲盒产品以独特的形式激起了年轻人对惊喜的期待，在新加坡潮玩爱好者Vincent Wee看来，盲盒的魅力在于交付体验，它对年轻人尤其有吸引力，“这是获得新收藏品的非常令人兴奋的方式，许多人喜欢拆开包装后发现他们收到了什么的快感”。另外盲盒“亲民”的价格使得其成为了可获得、易获得的潮玩，Jojo Lee称，“（盲盒）在普及艺术玩具方面发挥了重要作用，它们统一了艺术玩具的尺寸和价格，因此爱好者可以以合理的价格购买艺术、时尚和收藏品”。
潮玩Molly盲盒系列
图片来源：daxueconsulting.com
技术与文化加持塑造未来潜力
与潮玩高速发展同时出现的是新的市场问题，部分难以获得的限量版玩偶催生了二级市场的交易。2021年9月，广东省江门市查获了一批非法进口的BE@RBRICK，商业媒体Vogue Business供稿人Mark Li认为类似的非法进口渠道有操纵二级市场价格之嫌，导致BE@RBRICK在咸鱼、得物等交易平台的价格出现大幅涨跌。同时Mark Li亦表示，假冒产品的泛滥也是未来需要解决的问题。
在产品设计方面，中国收藏玩具集合平台52TOYS创始人兼CEO陈威认为，创新是产业链相关企业及设计师未来需要持续探索的重心，他提出“80后会给（商场货架的）一个潮玩一分钟时间；但00后只会给它30秒，10后可能只看一秒钟”，年轻一代在快速变化想法，他们迅速转换的注意力要求潮玩公司更需要专注产品本身及创新，以在消费者尚未转移视线时俘获他们的喜爱。
52TOYS最新发布的“Kimmy&Miki新春限定——萌虎碰碰车”系列套盒
图片来源：52TOYS官方微博
同时潮玩爱好者Vincent Wee也提出，将更多的新技术运用于潮玩行业也将成为该行业的未来。技术创新一方面表现在制造商在潮玩中“创造更多身临其近的体验”，消费者可以通过玩具解锁体验，如新加坡潮玩制作公司Mighty Jaxx已经推出了潮玩新玩法，通过扫描其产品可以访问社交媒体Instagram的AR（增强现实）游戏；另一方面是通过“技术实现身份验证”，以使潮玩拥有更规范的交易方式，同时也给爱好者更多收集稀有玩具的理由，使收藏潮玩成为一种投资形式。
虽然潮玩本质是玩具，但是Vincent Wee表示“越来越多的（潮玩）收藏品被用来传递内容”，玩具与内容结合将“具有庞大的未来潜力”。正如新加坡潮玩制作公司Mighty Jaxx及中国潮玩品牌TOY BOY一般，品牌不仅展示了自有IP（原意为知识产权，此处表示品牌自有产品系列），同时通过不断拓宽与艺术家、新晋设计师、影视IP等资源的合作以塑造更多有内容的创意形象，潮玩品牌同时也成为了共享的生态系统，可以链接品牌、创意人员与收藏人士。
新加坡潮玩制作公司Mighty Jaxx与不同品牌合作生产的潮玩产品
图片来源：Kaneda Toys
市场研究公司英敏特中国市场零售、科技、媒体品类总监Samuel Yi亦提出，消费者正在不断追求产品附加值，IP文化元素也在逐渐渗透到消费者的生活中，因此在潮玩行业使用IP的过程中，“要实现更长远的发展，IP的使用应该更加多元化，覆盖更多的消费群体，内在的情感驱动是消费者为IP商品买单的关键，所以要想在竞争中脱颖而出，唯有差异化才能真正赢得消费者的心理和情感认同”。
未来的潮玩品牌不仅仅是潮玩生产商，正如Mighty Jaxx创始人兼首席执行官Jackson Aw所言，“我们一直在加倍努力打造一家未来的文化公司”，基于这样的想法，“我们专注于创造吸引藏家和粉丝的东西，并通过各种物理及数字方式触达他们”，具有文化属性的潮玩才能在时代发展中始终具有独特的话语权。
